L’ÉCOLE DES MAITRES 2025 - AMIR REZA KOOHESTANI
Atelier de formation itinérant européen (France, Italie, Belgique, Portugal)
Du 26 août - 3 octobre 2025
AMIR REZA KOOHESTANI
Le metteur en scène et dramaturge iranien Amir Reza Koohestani a été invité à diriger la XXXIIIe École des Maîtres.
Amir Reza Koohestani, né le 8 juin 1978 à Shiraz, en Iran, est l’un des metteurs en scène et dramaturges iraniens contemporains les plus reconnus. Très tôt passionné par la littérature, il publie ses premières nouvelles dans des journaux locaux à l’âge de 16 ans. D’abord attiré par une carrière dans le cinéma, il se tourne ensuite vers le théâtre, où sa voix caractéristique et son talent de conteur lui valent une reconnaissance internationale.
En 2001, Amir devient directeur artistique du Mehr Theatre Group à Téhéran. Son œuvre majeure Dance on Glasses (2001) marque un tournant décisif, acclamée à l’échelle internationale et l’inscrit parmi les figures clés du théâtre contemporain. Il enchaîne avec de nombreuses créations saluées par la critique, parmi lesquelles Recent Experiences (2003), Amid the Clouds (2005), Dry Blood & Fresh Vegetables (2007), Quartet : A Journey North (2008), Where Were You on January 8th ? (2009) et Hearing (2015). Ses pièces se distinguent par leurs récits poétiques, leur critique subtile et leur exploration des thématiques personnelles et politiques.
Loin de se limiter à l’écriture et à la mise en scène, Amir s’implique également dans la transmission du savoir. Il anime des ateliers dans des institutions prestigieuses telles que La Manufacture (Sur les récits et l’esthétique dans le théâtre contemporain), le CIFAS (Atelier 2016 : Construire un théâtre à partir de récits personnels), et le Forum international du Berliner Festspiele, favorisant ainsi l’innovation et l’échange dans la création théâtrale contemporaine. Ces engagements reflètent son dévouement à nourrir les talents créatifs et à faire progresser la communauté artistique mondiale.
Ses pièces ont été présentées dans des festivals de renom, notamment le Festival d’Avignon, le Kunstenfestivaldesarts et Under the Radar (New York). Son œuvre récente, Blind Runner (2023), créée à Bruxelles, a été saluée par la critique à l’international.
À travers ses créations, Amir continue d’inspirer et de questionner le public à travers le monde, alliant l’intime et l’universel et offrant un regard unique sur entre le théâtre iranien et le théâtre contemporain international.
Son atelier s'intitule La vie quotidienne en tant que performance : créer des récits à partir d'expériences quotidiennes - Everyday Life as Performance : Creating Narratives from Everyday Experiences
Dans cette édition, Amir Reza Koohestani invite les participant·es à explorer le potentiel performatif de la vie quotidienne. En transformant l'ordinaire en récits théâtraux captivants, l'atelier met en valeur le pouvoir de l'expérience personnelle en tant que matière première pour la création théâtrale. Les participant·es réfléchiront à leurs routines quotidiennes, à leur environnement et à leurs interactions, découvrant ainsi leur potentiel sur scène.
Une part importante de l'atelier se concentrera sur les notes que les participant·es écriront dans leur journal quotidien, en faisant ressortir les détails d'une journée. Ces journaux, rédigés à la première personne et dans un passé proche, serviront de base à la création de récits. Pour enrichir leur récit, les participant·es seront invité·es à apporter un objet physique lié à la journée décrite dans le journal : de l'accessoire ménager à un objet symbolique.
Le programme de l'atelier comprend :
- Des journaux sous forme de monologues : les participant·es partageront leur manuscrit sous forme de monologues intimes, favorisant ainsi la relation entre le narrateur et le groupe.
- Développement de textes théâtraux : par le biais d'exercices collaboratifs, les histoires personnelles seront transformées en textes et performances théâtrales.
- Récit basé sur des objets : les objets apportés par les participant·e·s aideront à former les récits, ajoutant un élément tangible et visuel au processus de narration. Cet atelier offre une approche unique de la création théâtrale, encourageant les participant·es à considérer leur vie quotidienne comme une toile artistique et à expérimenter des formes innovantes de narration.
LES ÉTAPES DE TRAVAIL DE LA XXXII ÈME ÉCOLE DES MAÎTRES
Le cours débutera à Liège le 26 août et se poursuivra par des étapes de travail et des présentations publiques dans les différentes villes européennes partenaires du projet.
Il se déroulera à Lisbonne du 31 août au 5 septembre, à Coimbra du 6 au 11 septembre, à Milan du 12 au 16 septembre, à Udine du 17 au 26 septembre et à Angers du 27 septembre au 3 octobre.
CONTACTS
Le Quai CDN : Marie-Alix Escolivet / 02 44 01 22 44 / marie-alix.escolivet@lequai-angers.eu
Comédie de Reims : Bénédicte Six / 07 50 12 72 70 / b.six@lacomediedereims.fr
Partenaires du projet et direction artistique : CSS – Teatro stabile di innovazione del Friuli Venezia Giulia, Piccolo Teatro di Milano – Teatro d’Europa (Italie), CREPA – Centre de Recherche et d'Expérimentation en Pédagogie Artistique (CFWB/Belgique), Teatro Nacional D.Maria II, TAGV – Teatro Académico de Gil Vicente (Portugal), Comédie de Caen – Centre dramatique national de Normandie, Le Quai CDN Angers Pays de Loire, Comédie – CDN de Reims (France). Avec le soutien : MiC – Direzione Generale Spettacolo, Regione Autonoma Friuli Venezia Giulia – Direzione centrale cultura, sport e solidarietà, Fondazione Friuli (Italie). Avec la participation : ERPAC – Ente Regionale Patrimonio Culturale Friuli Venezia Giulia (Italie) ; Théâtre de Liège – Centre européen de création théâtrale et chorégraphique, Centre des Arts scéniques, Fédération Wallonie Bruxelles – Service général de la Création artistique, Wallonie-Bruxelles International, La Loterie Nationale (CFWB/Belgique) ; Ministère de la Culture et de la Communication (France) ; Universidade de Coimbra (Portugal).